由于這種藝術(shù)歷史悠久,源遠(yuǎn)流長,所以其流傳范圍極廣,名稱也不同;因其演員只有一人,故南方各省稱之為“單人班”;因表演時(shí)人藏在布帷之中,故四川省稱之為“被單戲”;又因以扁擔(dān)挑道具并支撐臨時(shí)搭起的小戲臺(tái),故在河北吳橋等地稱為“扁擔(dān)戲”。有關(guān)傀儡戲的表演方式及特點(diǎn),可見《揚(yáng)州畫舫錄》中一段記載:“圍布作房,支以一木,以五指運(yùn)三寸傀儡,金鼓喧鬧,詞、白皆用叫嗓子,均一人為之,謂之扁擔(dān)戲!
河北省東南部的吳橋,距北京不過五百余里,早在明清兩朝時(shí)便有許多扁擔(dān)戲藝人趁農(nóng)閑時(shí)涌入京城走街串巷表演《王小二打虎》、《薛平貴別窯》、《豬八戒背媳婦》等民從喜聞樂見的小節(jié)目,藉以養(yǎng)家糊口。至清代末葉,京東與京南各縣漸漸有農(nóng)民仿效!侗本╋L(fēng)俗雜詠》輯錄的清季文人所撰《都門雜詠》中有“昆調(diào)秦腔換羽商,百錢隨意坐伶場。閑來也趁街頭鼓,冷眼看他傀儡忙”之句,說明當(dāng)年傀儡戲在北京興旺的景象并不亞于昆曲與秦腔。
傀儡戲的舞臺(tái)小巧玲瓏,斗拱飛檐,雕梁畫棟,恰似一座小小的宮殿。藝人藏在藍(lán)色布帷之中,手、口、腳并用,以嫻熟的技巧,一面敲打著鑼鼓,一面操縱著木偶上下場、舞蹈并歌唱。因一人不能作二人語聲,故藝人除配音外,還往往借助哨子模擬各種人物的語言,凡對話則用哨子答之。滿臺(tái)的木偶披紅戴綠,歌而舞之;周圍的觀眾翹首企足,看而笑之,可謂趣事一樁。