中新網(wǎng)3月30日電 歷經(jīng)五年多的潛心創(chuàng)作,著名搖滾藝術(shù)家、中國搖滾樂的領軍人物崔健的全新專輯《給你一點顏色》終于在千萬搖滾樂迷的期盼中浮出水面。3月29日下午,新專輯推介活動在北京長富宮召開。
在這張依舊由北京京文唱片公司發(fā)行的新專輯中,崔健再次以自己獨特的創(chuàng)作理念和深厚的藝術(shù)功力印證了他一如既往的音樂的力量。
從《新長征路上的搖滾》、《解決》、《紅旗下的蛋》、《無能的力量》到《給你一點顏色》,崔健始終強調(diào)對個性的張揚以及獨立、自由創(chuàng)作的重要性。同時,這張專輯和以往幾張最大的不同之處是風格更多元化,更獨立,更整體。這張專輯有三種顏色,但用一條線穿起來,有流行的、搖滾的,電子的和HIP-HOP音樂等等,極大豐富了專輯的可能性。
這張注定成為年度最重要的專輯在主體風格上呈現(xiàn)三三制,主題分成紅色、黃色、藍色三種主題,專輯中的第二、三、五這三首歌有同樣一個旋律,但經(jīng)過不同的編曲后感受不到是一首歌了。崔健說專輯中有三個交響的東西,卻只有一個主題,這三個干脆是一個東西。藍色是三個顏色中最重要的,象征智慧,紅色是自畫像,象征心!端{色骨頭》是新專輯中最重要的作品之一,可以說是整張專輯的主題歌,是崔健個人對社會、生活態(tài)度的真實寫照。只有理解這首歌的人,才能理解他現(xiàn)在的生活狀態(tài),體現(xiàn)他對生命的智慧把握。
整個專輯在構(gòu)成上,設計上也獨具匠心。整個曲目不單是一首首各自獨立的歌,這里面隱藏著一種結(jié)構(gòu),這種結(jié)構(gòu)特別象音樂劇,也象音樂電影。崔健承認自己是有這方面的意圖,特別單純的一種結(jié)構(gòu)承載不了這樣的東西,確實分量比較大,不象一個音樂專輯。它里面所構(gòu)成的東西,把非常龐雜的信息量、非常大的東西,通過這種結(jié)構(gòu)整合了。
崔健最大的樂趣就在于做更多的藝術(shù)嘗試,他在這張專輯進行了不少新的嘗試,包括他稱之為“我個人的方言”,他在《農(nóng)村包圍城市》、《網(wǎng)絡震撼》等作品中用唐山話、山東話說HIP-HOP,這是對口音的一次徹底解放。他還在《小城故事V21》里首次嘗試把一首歌分成上中下三段,這是一種極具創(chuàng)新意義的形式嘗試。
崔健在音樂制作上最大的體會是創(chuàng)造性地將本土的東西和電子音樂結(jié)合起來,他說:“為什么要把電子這種現(xiàn)代的音樂形式和中國農(nóng)村的民俗音樂架接起來,就是中國還不是電子音樂時代。越是電子東西越是樸實的,越是格格不入的那種精神,越有張力!
崔健在新專輯中使用了大量的音樂采樣和音效的拼貼,做為一個杰出的藝術(shù)家,他對這些采樣顯示了和別人不一樣的處理和理解:組合。他說:“比如說顏色誰都會畫,但每個畫家用那些顏色畫出來的感覺都不一樣。實際上我還想過,這個專輯里面還要有交響樂。《城市船夫》就是非常有交響感的。”
這張專輯里面的快感是顯而易見的,聽起來特別的舒服、特別有力量。家庭制作這種相對理性的創(chuàng)作,和藝術(shù)本身那種感性的東西,崔健卻把二者結(jié)合的游刃有余。
崔健曾經(jīng)自豪地說現(xiàn)代音樂作曲方法我基本上都了解了。他認為,其實工程師也有很大的創(chuàng)造性,你喜歡玩那種東西,你的興趣就來了。他的那些讓人眼暈的電子音樂設備,讓他又有了玩電子游戲的感覺,這種快感他覺得既有成人游戲的味道,又有成人游戲所不能滿足的東西,玩電子游戲不能玩到靈魂出竅,做音樂就可以。
崔健覺得不管現(xiàn)代的年輕人是如何需要,他在做音樂時盡可能融入傳統(tǒng)的東西,他感到中國在某些方面是非常飛快發(fā)展的同時也是非常緩慢發(fā)展的,這種東西在音樂里面也能找到,音樂能把語言說不清楚的感覺充分表達出來。
崔健在《紅先生》里唱道:“歌詞像是你,歌曲像是我,它們并非不能分離!庇胁簧偃藢λ髌吩u論,其實都不是樂評,實際上是詞評,所謂樂評人們好象不是在評論他的音樂,而是在評論他的歌詞。實際上崔健在音樂上花費的時間要比歌詞上花費的時間多的多。崔健說音樂上給他帶來的靈感都是非常非常重要的,他說自己不是經(jīng)常看書的人,大部分的時間都是扎在音樂里面。音樂表現(xiàn)形式上雖然不如成天看書的人那樣流暢,但音樂能幫助他帶來一種悟性,他在音樂里面能找到那種生命的理解,情感的理解,它所給他的力量是任何東西所不能給的。音樂直接就能補充身體里面的能量,讓他面對現(xiàn)實的東西。當他錄制非常好的音樂時,本身也是一種放松補充。
這張專輯在題材上堪稱中國當代各階層社會的一種深層次狀態(tài)的清明上河圖,整個社會的畫面非常廣闊。崔健在新專輯中大面積地以另外一個社會身份來表達他自己對社會、生命和小人物,或是被主流社會所遺忘的邊緣人群和弱勢群體的一種關(guān)注,從寂寞的小城青年、按摩的勞動婦女、無聊的網(wǎng)蟲,到憤怒的民工,粗獷的船夫,都帶有悲天憫人的情懷。整張專輯里面表達的敘事非常宏大,在當代中國歌壇所罕見。崔健自己覺得用“交響型”這個詞來表達這種形態(tài)比較準確。
如果說《小城故事V21》說的是八、九十年代的青年,《網(wǎng)絡處男》描述的是21世紀青年的生活,而《舞過三八線》的音樂則非常單純、非常簡單,溫馨、抒情、旋律感在崔健音樂里面可以說是久違了,崔健說,這首歌雖然是童謠,但內(nèi)心里面的張力體現(xiàn)的是一個成熟的醉漢,渴望返樸歸真,回到童年的那種感覺,音樂上他用了許多電子性的東西,配上朝鮮民謠的節(jié)奏,很有舞蹈性。
崔健的音樂從一開始,從《一無所有》到現(xiàn)在,他的音樂自始至終非常樂觀,積極的狀態(tài)幾乎彌漫在每一首歌里面。崔健說:“這是音樂給我的,如果我不是做音樂,專門寫詞的,我早就趴下了!贝藿≌J為音樂本身是非?鞓返模麖牟蛔瞿欠N悲觀性的死亡金屬。
通常每張專輯的封套都是崔健自己參與設計的,他已經(jīng)連續(xù)兩張專輯的封面都是小孩了,這張依舊如此!都t旗下的蛋》封面上的小孩還在腹中,《無能的力量》封面上的小孩在懷里,《給你一點顏色》封面上的這個孩子開始長大了。崔健說:“是的,這張封套是一個小泥人,很精神,我現(xiàn)在的心情就象這個小泥人,”
這一切,正如他在《藍色骨頭》中所唱到的那樣:“只有扭曲一下我自己抬頭看看上面,原來是少有的一片藍藍的天空。”(東西文化)