文/王小峰
女子十二樂坊在日本市場(chǎng)上很大程度契合了日本人的戀物心理，十二個(gè)年輕女子，統(tǒng)一的著裝打扮，這在日本人眼里是很勾魂的。它依托在一種文化背景和民族嗜好的前提下，或者說她們更準(zhǔn)確地進(jìn)入到一個(gè)區(qū)域的文化習(xí)慣之中，這種巧合往往比依托某一事件背景下的商業(yè)成功更有威力。
在和一些流行音樂圈內(nèi)的人士談到女子十二樂坊的時(shí)候，我發(fā)現(xiàn)一個(gè)現(xiàn)象，就是他們既羨慕又嫉妒她們。這種心理其實(shí)很有意思，如果仔細(xì)分析，有點(diǎn)像改革開放之初，人們看萬元戶的心態(tài)一樣。大概有很多人都認(rèn)為，憑什么女子十二樂坊在日本那么成功？是的，人家就成功了，成功得讓同行們都嫉妒！
廣州立刻出現(xiàn)一班新的女子民樂組合———“芳華十八”，也打算飄洋過海，殺到東瀛。如果這就是女子十二樂坊的成功帶給我們的啟發(fā)，那我覺得這未免有點(diǎn)太小兒科了。不過這倒符合唱片業(yè)的商業(yè)原則，模仿與復(fù)制是慣用手段。我更希望女子十二樂坊的成功帶給我們是更深層次的啟示，甚至是反思，而不僅僅停留在嫉妒和模仿的淺層上。
特例
往往商業(yè)上的成功，會(huì)讓人把這種成功的模式符號(hào)化，因而忽視其本質(zhì)和背后的規(guī)律性。我看到很多談?wù)撆邮䴓贩坏奈淖�，似乎都把她們的案例過于標(biāo)準(zhǔn)化了，甚至放之四海而皆準(zhǔn)。其實(shí)不然。
不管人們?nèi)绾蚊阑邮䴓贩辉谌毡镜霓Z動(dòng)效應(yīng)，我認(rèn)為都不該回避一個(gè)事實(shí)：即日本公眾普遍具有戀物心理，這種心理表現(xiàn)出來的最明顯特征就是對(duì)明星、服飾以及身體的崇拜，這也是我們多年來為什么看到日本娛樂業(yè)制造出來的都是偶像派明星。比如很有日本特色的視覺系搖滾，視覺系只是歐美搖滾在上世紀(jì)70年代出現(xiàn)的一個(gè)短暫現(xiàn)象，但是后來在日本發(fā)揚(yáng)光大了，因?yàn)檫@種服飾和裝扮的視覺沖擊很符合日本民眾的崇拜心理。后來與日本動(dòng)漫結(jié)合在一起，更體現(xiàn)出日本文化一脈相承的特點(diǎn)。女子十二樂坊在日本市場(chǎng)上很大程度契合了日本人的戀物心理，十二個(gè)年輕女子，統(tǒng)一的著裝打扮，這在日本人眼里是很勾魂的。假如是一個(gè)女子，可能就沒有這么大的魅力了。一個(gè)群體，尤其是數(shù)量多達(dá)一定程度時(shí)，就會(huì)形成一種壯觀的場(chǎng)面。一個(gè)兵馬俑不是奇跡，幾千個(gè)就是世界第八大奇跡，道理是一樣的。
所以，女子十二樂坊在日本受歡迎首先是外在的東西吸引了日本人，跟音樂無關(guān)，這倒很符合弗洛伊德的性心理理論。我這么說不是想貶低日本人或女子十二樂坊，是想探討一下她們走紅的原因，而性方面的暗示無論如何是不能避而不談的。如果按照樂坊的創(chuàng)建者王曉京說的，日本文化和中國文化有相同之處才讓日本人對(duì)中國民樂感興趣，那我認(rèn)為這個(gè)不是女子十二樂坊成功的主要原因。我們可以做一個(gè)假設(shè)，把中國民族樂團(tuán)拉到日本演出，演奏的是相同的曲目，日本人會(huì)有什么反應(yīng)？我相信他們除了贊嘆中國民樂的精彩之后不會(huì)出現(xiàn)全民崇拜現(xiàn)象，否則我們的民族音樂家靠日本這塊市場(chǎng)都成明星了。再假設(shè)，讓女子十二樂坊用同樣的樂器演奏貝多芬或莫扎特的作品，我相信她們也一樣會(huì)在日本走紅。我建議，那些想打入日本市場(chǎng)的人，干脆把日本的視覺系和中國的民樂結(jié)合在一起，找?guī)讉�(gè)帥哥化化妝組成個(gè)“青春十八羅漢”，一樣會(huì)走紅。
女子十二樂坊的成功又讓人談?wù)撈鹬袊褡逡魳纷呦蚴澜绲脑掝}，但我認(rèn)為，十二樂坊的成功不具備普遍性。中國民族文化在世界上受歡迎的原因各不相同，很多時(shí)候，商業(yè)上的成功往往取決于一些偶然的因素，十二樂坊走紅的偶然性就很大。
文化以外的魅力
外國人對(duì)中國文化一直興趣很大，只是由于多年來東西方文化在交流上的問題，外國人對(duì)中國文化了解甚少。或者我們提供給外國人的中國文化是已經(jīng)扭曲變形了，所以外國對(duì)于中國文化存在這樣那樣的誤解，而西方對(duì)中國的妖魔化實(shí)際上也影響了外國人對(duì)中國文化的認(rèn)識(shí)。因此，西方人對(duì)中國文化的興趣有時(shí)往往不是文化本身，而是一種先被賦予了某種含義或色彩之后的文化。
很多第三世界的文化在進(jìn)入西方的時(shí)候往往不是文化本身的魅力。比如美國人在上世紀(jì)80年代對(duì)保羅·西蒙音樂中的南非音樂元素發(fā)生興趣，是因?yàn)楫?dāng)時(shí)的南非種族隔離制度；1960年代西方喜歡印度音樂，是因?yàn)椤芭^士”在音樂中采用了印度音樂元素以及西方對(duì)于印度宗教的興趣；西方音樂市場(chǎng)對(duì)朱哲琴《阿姐鼓》的興趣源于他們對(duì)西藏的好奇。音樂在這些事件中僅僅是一個(gè)連接點(diǎn)，當(dāng)它最終落到市場(chǎng)上時(shí)，并不足以證明是音樂本身被這一市場(chǎng)所接受。
如果我們了解這種規(guī)律，就會(huì)知道民族音樂在西方人心中的位置。因?yàn)橐环N文化從非商業(yè)區(qū)域移植到一個(gè)商業(yè)區(qū)域的時(shí)候，它必須依托一種能引發(fā)市場(chǎng)購買力的事件為背景，進(jìn)而刺激商業(yè)行為。女子十二樂坊與上述商業(yè)特征又不盡相同，它更多是依托在一種文化背景和民族嗜好的前提下，或者說她們更準(zhǔn)確地進(jìn)入到一個(gè)區(qū)域的文化習(xí)慣之中，這種巧合往往比依托某一事件背景下的商業(yè)成功更有威力。
民族文化市場(chǎng)化
女子十二樂坊為什么無法在國內(nèi)成功？對(duì)照前文解釋的在日本成功的原因不難發(fā)現(xiàn)，這大概和國人的審美情趣有關(guān)，中國人沒有那么明顯的戀物傾向和群體崇拜心理。雖然這可以揭示出中日在文化上的差異，但這并不能說明民樂本身的走向。
這個(gè)案例揭示了一個(gè)問題，前進(jìn)、現(xiàn)代化的中國正在忽視自己的傳統(tǒng)。中國正在日新月異，這讓我們多年來形成一個(gè)棄舊圖新的心理，對(duì)本民族習(xí)以為常的文化興趣越來越淡漠，所以這是一個(gè)丟失傳統(tǒng)的時(shí)代，即便女子十二樂坊在日本賣到人手一張唱片的程度，在國內(nèi)也不會(huì)引起轟動(dòng)。而周杰倫隨便在歌里弄出一個(gè)打乒乓球的聲響，都能讓人覺得如此驚艷。
事實(shí)上，這是所有經(jīng)歷現(xiàn)代化的國家都遭遇過的相同的問題�，F(xiàn)代化的一個(gè)特征就是靠商業(yè)說話，傳統(tǒng)文化在時(shí)代變遷中往往失去了它在商業(yè)中的位置，必然要經(jīng)歷一個(gè)被遺棄和破壞的過程。摒棄傳統(tǒng)的現(xiàn)代化和帶著傳統(tǒng)的現(xiàn)代化哪一個(gè)速度更快？或許是前者。這樣，傳統(tǒng)與現(xiàn)代化之間的鴻溝變得越來越深。但是當(dāng)文化被商業(yè)催生得越來越膨脹時(shí)，它的文化含量就變得越來越小，到了一定程度，就會(huì)回到傳統(tǒng)中進(jìn)行一次循環(huán)，把根源的、本質(zhì)的東西補(bǔ)充進(jìn)去，以便為下一步的商業(yè)化提供能量。
在任何時(shí)候，民族文化與商業(yè)的結(jié)合都是存在的，只是今天我們忽略了。但我們?nèi)阅芸吹�，即便在現(xiàn)代化有些過度的今天，民族文化也會(huì)偶爾露崢嶸。只是它不會(huì)成為真正的主流———不管它在你血液里的濃度有多高。
在農(nóng)耕時(shí)代，文化自生自滅，但不管如何，都是以人為本。在商業(yè)時(shí)代，文化的生滅以商業(yè)價(jià)值為本，人是商業(yè)的奴隸或者只是一個(gè)商品消費(fèi)者。所以必須借助商業(yè)手段來提升對(duì)于文化產(chǎn)品的興趣，而不是讓人發(fā)自內(nèi)心來接受某種文化。對(duì)本民族文化的包裝加工實(shí)際上僅為了提升它在市場(chǎng)上的誘惑力而已。你以為日本人真的酷愛中國文化嗎？他們不過是對(duì)十二個(gè)女子身上涂上的一層商業(yè)誘餌感興趣而已。
如何包裝民族文化，使它在市場(chǎng)上具備一定競(jìng)爭(zhēng)力？最主要的方式就是拉近傳統(tǒng)審美和現(xiàn)代審美的距離，女子十二樂坊的做法不過是十幾年前人們就嘗試過的民樂加電聲，但她們還加入了更符合這個(gè)時(shí)代審美習(xí)慣的視覺化元素，這樣就填平了傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的鴻溝。以此類推，如果為民族文化賦予多媒體、多視角特色，它就容易被當(dāng)代人接受，如果僅僅強(qiáng)調(diào)他的根源性和本色，則很難進(jìn)入今天的市場(chǎng)。
我們談了多少年的弘揚(yáng)民族文化，在計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代，我們可以有計(jì)劃地弘揚(yáng)；在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)時(shí)代，僅僅是弘揚(yáng)只能讓民族文化死得更快，它必須借助市場(chǎng)，才能生存。北京音樂研究所有長(zhǎng)達(dá)幾千個(gè)小時(shí)的民族音樂資料，但守著一個(gè)金元寶卻每年靠國家撥款生存。臺(tái)灣風(fēng)潮唱片公司買了部分資料的版權(quán)，出版了“土地與歌”系列，在海內(nèi)外頗有市場(chǎng)，其實(shí)風(fēng)潮公司做的就是符合市場(chǎng)化的概念包裝，東西還是那個(gè)東西，可人家就掙錢了。
可見，中國的民族文化不是沒有市場(chǎng)，而是我們不知道如何去開發(fā)。我不希望女子十二樂坊的成功帶動(dòng)的只是幾個(gè)克隆版本的出現(xiàn)，它應(yīng)該讓我們從中得到更深層面的啟發(fā)。“越是民族的就越是世界的�！彼坪跞澜绲娜硕济靼走@個(gè)道理，但是能把這個(gè)道理用事實(shí)證明出來的人卻很少，在今天如果不借用市場(chǎng)手段，這句話就是一個(gè)偽命題。
來源：二十一世紀(jì)經(jīng)濟(jì)報(bào)道
